Come scrivere prompt musicali per l'IA che funzionano

Un buon prompt musicale per l'IA dice al generatore di cosa parla la canzone, che emozione deve trasmettere e che suono deve avere, con parole concrete e non solo aggettivi. La formula è semplice: soggetto, genere, umore, strumenti, tempo e voce. Qui sotto trovi come funziona ogni parte, più di dieci esempi di prompt da adattare e gli errori che rendono i risultati generici.

L'anatomia di un prompt che funziona

Immagina il prompt come le indicazioni che daresti a una band da studio: devono conoscere la storia e il suono. Nella modalità Semplice di SongAI hai a disposizione fino a 3.000 caratteri; nella modalità Personalizzato il campo dello stile accetta fino a 200 caratteri e il testo racconta la storia.

1. Soggetto: di cosa o di chi parla la canzone. È la parte che si salta più spesso, ed è la più importante per il testo. "Un viaggio in macchina con la mia migliore amica, senza aria condizionata" dà all'IA materiale vero.
2. Genere: la famiglia musicale. Sceglilo nel selettore dei generi (22 opzioni) e, se vuoi, affinalo a parole: "country polveroso con un po' di blues", "bedroom pop".
3. Umore: il colore emotivo. Scegli uno dei 16 umori, poi aggiungi una sfumatura: "nostalgico ma non triste", "sicuro di sé, un po' spaccone".
4. Strumenti: le texture che vuoi sentire: "piano Rhodes caldo", "basso saturo", "sezione d'archi", "808 e rullate di hi-hat".
5. Tempo ed energia: "lento e spazioso", "groove a tempo medio", "veloce, incalzante", "parte piano e cresce fino a un enorme ritornello finale".
6. Voce: maschile, femminile o automatica nel selettore, più l'interpretazione a parole: "soffiata e vicina", "roca", "strofe parlate, ritornello cantato". Preferisci nessuna voce? Usa l'interruttore Strumentale.

Non servono sempre tutti e sei. Ma un prompt con un soggetto chiaro e due o tre dettagli sul suono batte quasi sempre un lungo elenco di aggettivi.

Esempi di prompt da adattare

Usali come punto di partenza. Sostituisci i dettagli con i tuoi.

Una calda canzone pop acustica sulla cucina di mia nonna la domenica mattina: la radio, il profumo del pane fresco, lei che canticchia stonata. Nostalgica, chitarra delicata in fingerpicking, voce femminile morbida.

Indie rock vivace sul giorno in cui ho lasciato un lavoro che odiavo e sono tornato a casa in bici sotto la pioggia, ridendo. Chitarre brillanti, batteria incalzante, un ritornello da cantare a squarciagola.

Strumentale hip-hop lo-fi per studiare a tarda notte. Fruscio di vinile polveroso, accordi di piano jazz morbidi, batteria boom-bap leggera, lento e costante.

Un brano synthwave cupo e cinematografico su un giro in auto in una città al neon deserta alle 3 di notte. Basso analogico pulsante, batteria gated, voce maschile lontana, misterioso.

Reggae spensierato su una giornata pigra al mare con gli amici, le infradito, una borsa frigo sempre vuota. Chitarra in levare, basso profondo, voce maschile rilassata.

Un brano orchestrale epico per il trailer di un'avventura fantasy: ottoni gravi, percussioni martellanti, crescendo del coro, parte da una tensione sommessa e arriva a un finale trionfante. Strumentale.

Slow jam R&B morbido per il nostro quinto anniversario. Nomina il nostro primo appartamento con il termosifone rotto e il ballo in cucina. Romantico, voce femminile setosa, tastiere soffici.

Phonk aggressivo con una melodia di campanaccio, 808 distorti e un loop cupo e ipnotico. Brevi ganci vocali maschili simili a cori.

Una canzone blues malinconica su quando perdi l'ultimo treno e torni a piedi da solo per la città. Chitarra slide, shuffle lento, voce maschile graffiata.

Inno EDM euforico sul momento in cui si accendono le luci del festival. Grande build di supersaw, un drop con un gancio vocale tagliato, voce femminile energica.

Paesaggio sonoro ambient rilassante per la meditazione: pad morbidi, texture lente in evoluzione, campanelli lontani, niente batteria. Strumentale.

Una canzone country buffa sul mio cane, Biscotto, che ruba i calzini e ha il terrore dell'aspirapolvere. Chitarra twang, allegra, voce maschile scherzosa.

Nota lo schema: una situazione reale, un paio di dettagli concreti, poi il suono. Tutto il trucco è qui.

Descrivi il suono, non l'artista

In SongAI i nomi di artisti reali sono bloccati, così come i testi famosi protetti da copyright. Richieste come "nello stile di" un cantante famoso non vengono accettate (e se una richiesta viene rifiutata, il credito ti viene rimborsato). È una scelta voluta: l'obiettivo è musica originale, non imitazione.

La buona notizia è che descrivere il suono di solito funziona meglio comunque, perché dice all'IA esattamente cosa ti piaceva di quell'artista. Traduci un nome nei suoi ingredienti:

• Al posto di una grande popstar → "synth-pop patinato ispirato agli anni 80, batteria incisiva, ritornello ampio a più strati, voce femminile sicura di sé".
• Al posto di una famosa rock band → "chitarre graffianti, ritornello da inno, voce maschile ruvida, energia da stadio".
• Al posto di un rapper famoso → "groove rilassato in stile West Coast, lead di synth G-funk, flow morbido".

Epoca, scena, strumenti, stile di produzione e timbro vocale: è questo il vocabolario che ti porta al suono che hai in testa.

Errori comuni (e rimedi veloci)

• Solo aggettivi. "Una canzone bellissima, emozionante, fantastica" non dà all'IA nulla a cui aggrapparsi. Rimedio: aggiungi un soggetto e un dettaglio concreto.
• Istruzioni in conflitto. "Heavy metal calmo e rilassante con urla aggressive" tira in due direzioni. Rimedio: scegli un'atmosfera principale; i contrasti funzionano meglio come struttura ("strofe sommesse, ritornello esplosivo").
• Ripetere le impostazioni. Scrivere "canzone pop triste" dopo aver selezionato Pop e triste spreca spazio. Rimedio: usa le parole per ciò che i selettori non possono dire.
• Troppi dettagli per una sola canzone. Dieci ricordi ammucchiati diventano un elenco, non una canzone. Rimedio: scegli i due o tre più forti.
• Nomi pronunciati male. Rimedio: scrivili come si pronunciano, "Shivon" invece di "Siobhan".
• Cambiare tutto da un tentativo all'altro. Rimedio: cambia una cosa alla volta, così impari cosa funziona.

Quando passare alla modalità Personalizzato

Se la musica ti piace ma le parole no, passa alla modalità Personalizzato. Inserisci una breve descrizione del suono nel campo dello stile (fino a 200 caratteri) e scrivi o incolla un testo con tag come [Verse] e [Chorus]. La nostra guida alla struttura della canzone mostra come disporli, e il generatore di testi può darti una bozza strutturata da modificare. Hai già un testo finito? Vai direttamente a da testo a canzone.

Non sai quale genere o umore scegliere? Sfoglia le pagine dei generi e degli umori per farti un'idea di ciascuno.

Provaci

Prendi uno dei prompt qui sopra, inserisci il tuo soggetto e i tuoi dettagli e incollalo nel generatore di canzoni con l'IA. Ogni generazione ti dà due versioni, così senti subito in quale direzione porta il tuo prompt.