AI로 노래 만드는 법 (단계별 가이드)

AI로 노래를 만들려면 원하는 곡을 쉬운 말로 설명하거나(또는 직접 쓴 가사를 붙여 넣고), 장르·분위기·보컬·언어를 고른 다음 생성하면 돼요. SongAI에서는 보컬과 커버 아트가 포함된 완성곡 두 가지 버전을 보통 1분 안에 받아 볼 수 있어요. 이 가이드에서는 단계별로 과정을 살펴보고, 첫 초안에서 오래 간직하고 싶은 노래까지 다듬는 방법을 알려 드려요.

1단계: 모드 고르기 — 간단히 또는 직접 설정

만들기 페이지에는 두 가지 모드가 있어요. 얼마나 세밀하게 조절하고 싶은지에 따라 알맞은 모드가 달라져요.

• 간단 모드는 아이디어는 있지만 가사는 없을 때 좋아요. 최대 3,000자까지 곡에 대한 설명을 한 번 적으면 돼요. 누구에 대한 노래인지, 어떤 일이 있었는지, 어떤 느낌이었으면 하는지를 적으면 AI가 가사와 음악을 만들어 줘요.
• 직접 설정 모드는 이미 가사가 있거나 한 줄 한 줄 직접 조절하고 싶을 때 좋아요. 곡 제목(최대 80자), 스타일 설명(최대 200자), 그리고 직접 쓴 가사(최대 5,000자)를 입력해요. 가사는 [Verse], [Chorus], [Bridge], [Outro] 같은 구간 태그로 나눠 주세요.

잘 모르겠다면 간단 모드로 시작해 보세요. 나중에 AI가 만든 가사를 직접 설정 모드로 복사해서 마음에 들지 않는 부분만 고쳐 쓸 수 있어요. 이미 시나 완성된 가사가 있다면 바로 가사로 노래 만들기로 가세요.

2단계: AI가 활용할 수 있는 설명 쓰기

간단 모드에서는 설명이 전부예요. "행복한 노래"처럼 막연한 요청은 평범한 결과로 이어지고, 구체적인 요청은 정말 내 노래 같은 곡으로 이어져요.

좋은 설명에는 보통 이런 것들이 들어 있어요.

1. 주제 — 사람, 장소, 순간이에요. "변화에 대한 노래"보다 "리스본으로 이사 가는 내 동생"이 훨씬 좋아요.
2. 한두 가지 디테일 — 이름, 물건, 누군가 입버릇처럼 하는 말이에요.
3. 감정 — 아련하지만 희망적인, 의기양양한, 느긋한 일요일 같은 편안함 등이에요.
4. 사운드 힌트 — 악기, 템포, 에너지예요. 예를 들면 "느린 어쿠스틱 기타로 시작해서 마지막 후렴에서 크게 터지는 곡"처럼요.

리스본으로 이사 가는 내 동생 데니즈에 대한 경쾌한 인디 팝송. 노란 트램, 형편없는 그녀의 평행 주차 실력, 우리가 밤새 상자를 싸던 그날 밤을 넣어 줘. 아련하지만 희망적인 분위기에, 쨍한 기타와 손뼉 소리, 다 같이 따라 부를 수 있는 후렴으로.

프롬프트 작성법을 더 자세히 알고 싶다면 효과적인 AI 음악 프롬프트 쓰는 법을 읽어 보세요.

3단계: 장르, 분위기, 보컬, 언어 고르기

이 설정들이 편곡과 연주의 방향을 정해요.

• 장르: Pop, Rock, Hip-Hop부터 Lo-Fi, Synthwave, Phonk, Classical까지 22가지 중에서 고를 수 있어요. 각 장르가 어떤 소리를 내는지 듣고 싶다면 장르 페이지를 둘러보세요.
• 분위기: 행복한, 향수를 불러일으키는, 웅장한, 몽환적인, 우울한 등 16가지 분위기가 있어요. 분위기에 따라 코드의 색깔, 템포, 보컬의 표현 방식이 달라져요. 분위기 페이지에서 예시를 확인할 수 있어요.
• 보컬: 자동, 남성, 여성 중에서 골라요. "자동"을 고르면 AI가 스타일에 맞는 목소리를 정해 줘요.
• 언어: 영어, 터키어, 스페인어, 포르투갈어, 프랑스어, 독일어, 일본어, 한국어, 아랍어 등 25개 언어로 노래를 부를 수 있어요. 간단 모드의 가사도 고른 언어로 AI가 써 줘요.
• 연주곡: 켜면 보컬이 완전히 빠져요. 배경 음악, 공부, 영상 작업에 편리해요. 연주곡을 확인해 보세요.

유용한 요령이 하나 있어요. 큰 틀은 장르와 분위기에 맡기고, 설명에는 구체적인 내용을 담으세요. 이미 Pop과 우울한 분위기를 골랐다면 프롬프트에 "슬픈 팝송"이라고 또 쓸 필요는 없어요.

4단계: 생성하고 두 가지 버전 비교하기

한 번 생성할 때마다 크레딧 1개가 쓰이고, 노래가 두 가지 버전으로 만들어져요. 가사와 설정은 같지만 멜로디, 편곡, 보컬의 표현이 달라요. 조금 다를 때도 있고 많이 다를 때도 있어요.

들어 볼 때는 이런 점에 귀를 기울여 보세요.

• 후렴. 한 번만 들어도 기억에 남나요? 노래가 성공할지는 보통 후렴이 결정해요.
• 가사의 선명도. 이름과 핵심 단어가 또렷하게 들리나요? 이름이 잘못 발음됐다면 다음 시도에서 발음 나는 대로 적어서 고칠 수 있어요.
• 에너지 흐름. 곡이 점점 고조되나요, 아니면 처음부터 끝까지 밋밋한가요?
• 어울림. 이 노래를 선물하려는 사람이나 그 순간에 들려줘도 좋을까요?

한쪽 버전이 확실히 더 나은 경우가 많아요. 한 버전의 벌스와 다른 버전의 후렴이 각각 마음에 들 때도 있는데, 그건 다음 시도에서 무엇을 바꿔야 하는지 알려 주는 신호예요.

5단계: 작고 의도적인 변화로 다듬기

훌륭한 노래에 가장 빨리 도달하는 방법은 한 번에 하나만 바꾸는 거예요. 그러면 무엇이 달라지게 했는지 알 수 있어요.

• 분위기가 안 맞나요? 설명은 그대로 두고 분위기나 장르를 바꿔 보세요.
• 가사가 너무 평범한가요? 이름, 장소, 물건처럼 구체적인 디테일을 더하거나, 직접 설정 모드로 바꿔서 약한 줄을 직접 고쳐 쓰세요.
• 구조를 더 탄탄하게 하고 싶나요? 직접 설정 모드에서 [Pre-Chorus]나 [Bridge]를 추가해 보세요. 곡 구성 가이드에서 각 구간의 역할을 설명해요.
• 가사가 막히나요? 로그인한 사용자는 무료 AI 작사가를 쓸 수 있어요. 짧은 아이디어를 구조가 잡힌 가사로 바꿔 주고, 생성하기 전에 직접 수정할 수 있어요. 가사 생성기 페이지에도 있어요.

좋은 작업 순서를 소개할게요. 간단 모드로 한 번 생성하고, 더 나은 버전의 가사를 직접 설정 모드로 가져가 다듬은 뒤 다시 생성하세요. 보통 두세 번이면 충분해요.

6단계: 저장하고, 공유하고, 간직하기

만든 노래는 라이브러리에 저장되고, 즐겨찾기에 추가하거나 재생목록으로 묶을 수 있어요. 공개 링크로 노래를 공유할 수 있고, 원할 때 언제든 공유를 끌 수 있어요. Pro와 Studio 플랜에서는 노래를 다운로드할 수 있고, Studio에서는 WAV 파일도 받을 수 있어요.

노래는 개인적인 비상업적 용도로 사용할 수 있어요. 듣고, 보관하고, 친구와 공유하거나 수익화하지 않는 개인 SNS에 올리는 것까지는 괜찮아요. 수익이 나는 영상, 광고, 의뢰받은 작업, 스트리밍 발매 같은 상업적 사용 라이선스는 아직 제공하지 않아요. 자세한 내용은 이용약관을 확인하세요.

몇 가지는 설계상 허용되지 않아요. 실제 아티스트 이름과 잘 알려진 저작권 가사는 차단되고, 목소리 복제는 지원하지 않아요. 요청이 거부되면 크레딧은 환불돼요.

직접 해 보세요

새 계정에는 무료 크레딧 1개가 주어져요. 노래 한 곡을 두 가지 버전으로 만들 수 있는 양이에요. AI 노래 생성기를 열고 아이디어를 설명한 다음, 약 1분 뒤 첫 초안을 들어 보세요.